Tokio ze swoją dzielnicą Harajuku to ostoja japońskiej subkultury młodzieżowej i mody ulicznej. Jej mieszkańcy, ze swoimi wielokolorowymi włosami i dziwacznymi, jasnymi, oryginalnymi ubraniami, wydają się być żywo wyciągnięci z popularnych w Japonii komiksów anime. Tokio to stolica kreatywnych buntowników, którzy otwarcie protestują przeciwko konserwatywnej modzie i sztuce
Kenzo Takada
Kenzo Takada najpierw rozpoczął studia na Uniwersytecie w Kobe, jednak zanim trafił na studia poszedł do Bunka Fashion College, które właśnie otworzyło swoje drzwi dla studentów płci męskiej.
Takada był zaznajomiony z damską modą. w młodości czytał czasopisma swojej siostry. Już w młodym wieku wykazywał zainteresowanie designem.
Po ukończeniu projektowania w 1964 roku przeniósł się do Paryża z nadzieją znalezienia swojego miejsca w branży modowej. W tamtych czasach Japonia była daleka od modowej Mekki, za jaką uważa się ją dzisiaj. Wielu projektantów uznało za opłacalne znalezienie pracy w innych krajach lub w innej branży.
We Francji Takada odkrył, że nie stać go na zakup tkanin do produkcji ubrań. Podjął poszukiwanie pracy w wiodących domach mody, a nawet próbował swoich sił jako freelancer, ale bezskutecznie.
Jakiś czas poźniej przyszły projektant odkrył, że skrawki materiału można połączyć w jedno ubranie, co było najwcześniejszymi oznakami jego zamiłowania do przebudowy i stylizacji.
W 1970 roku Takada otworzył swoją pierwszą wystawę w Galerii Vivienne, a następnie swój pierwszy sklep, Jungle Jap, odpowiednią nazwę odzwierciedlającą dziwaczny charakter jego projektów. Następnie jego wyczucie mody zostało zilustrowane w innych projektach, w 1978 i 1979 roku. Pokazy te odbywały się w namiocie cyrkowym z przezroczystymi końmi, podczas gdy sam Takada jeździł na słoniu. Nie był wtedy jeszcze dyrektorem kreatywnym w Kenzo, ale jego praca i studia w Bunka utorowały mu drogę jako awangardowemu projektantowi.
Yohji Yamamoto
Niesławny, ponury styl awangardy Yohji Yamamoto jest inspirowany największą tragedią jego życia – śmiercią ojca podczas II wojny światowej.
Ta strata zmusiła matkę Yamamoto, Fumi, do ukończenia Bunki, aby utrzymać rodzinę i zostać krawcową. Sam Yohji Yamamoto rozpoczął studia najpierw na kierunku prawniczym, jednak po ukończeniu Uniwersytetu Keio w 1966 roku postanowił pójść w ślady matki i wstąpił do Bunka College of Fashion.
Wraz z legendarnym Rei Kawakubo z Comme des Garcons, Yamamoto zaprezentował swoje projekty najpierw w Paryżu, gdzie spotkał się z bardzo ciepłym zainteresowaniem społeczności modowej. Niedługo potem Yamamoto wrócił do Tokio, gdzie uchwycił okazję do uruchomienia własnej marki.
Do tej pory Yamamoto w swojej pracy wykorzystuje swoją wiedzę i pasję do kobiet oraz nieskończoną miłość do matki. Jego osobiste trudności, których doświadczył wcześniej, nadal inspirują i zadziwiają cały świat. Yohji Yamamoto, jako marka, jest zawsze aktualna, zaś sam projektant jest jednym z najbardziej znanych japońskich projektantów na świecie.
Tsumori Chisato
Pod koniec lat 70. Japonia wykorzystywała swój powojenny potencjał gospodarczy, aby zapewnić okres wzrostu i stabilności konsumpcji.
Dla wielkiego Isseya Miyake była to świetna okazja, by wysunąć na pierwszy plan swoją wizję kultury młodzieżowej. Pomysł polegał na zaoferowaniu ludziom odzieży bardziej casualowej w niższej cenie. Pomysł ten zrealizowała młoda projektantka Tsumori Chisato z Bunka Fashion College w linii Issey Sport.
Była idealnym wyborem dla zespołu projektowego, biorąc pod uwagę jej skupienie na pracy i jak sama to określa, „zdrową dawkę artystycznego piękna”. Estetyka Tsumori była idealną mieszanką zachodniej kultury japońskiej, ale także kulturową wymianą z resztą świata.
Jak na ironię, ideały Tsumori wyraźnie kontrastowały z ideałami Bunki, ponieważ wiele jej prac było inspirowanych zjawiskami spoza jej ojczyzny. Jednak jej praca ostatecznie zaowocowała zarówno stanowiskiem Głównego Projektanta w Issey Sport, jak i znaną marką: „I.S. Chisato Tsumori”.
Junya Watanabe
Junya Watanabe przypisuje swój sukces Isseyowi Miyake jako mający na niego największy wpływ. Fascynowały go projekty i kształty Miyake, które konsekwentnie prezentowały równowagę bezkompromisowych i geometrycznych kształtów.
Ta pasja przyciągnęła Junyę Watanabe do Bunki, gdzie doskonalił swoje umiejętności kształtowania wzorów i zrozumienia znaczenia wyboru tkanin.
Po ukończeniu studiów Watanabe dołączył do Comme des Garcons w 1984 roku jako projektant mody pod kierownictwem Rei Kawakubo. W tym czasie większość absolwentów Bunki pracowała pod kierunkiem Yohji Yamamoto i Isseia Miyake. Decyzja Watanabe o pracy dla CdG była ryzykowna, ale widział w tym okazję do dodania własnej estetyki do charakteru domu mody. Jego progresywna wizja japońskiego designu opłaciła się tytułem głównego projektanta linii Tricot CdG i CdG Homme.
Dzięki temu Watanabe mógł wreszcie uruchomić własną linię odzieży męskiej, Junya Watanabe MAN, pod marką CdG. Wierny swojej pasji do konstrukcji i unikalnych tkanin, a także tradycji Domu Comme des Garcons. Junya Watanabe znany jest z wykorzystywania szerokiej gamy technicznych tkanin, ozdób, wzorów i krojów, aby nadać klasycznej męskiej garderobie świeży, oryginalny styl.
Jun Takahashi
W latach 80. Japonia została całkowicie pochłonięta przez kulturę zachodnią. Styl punk rock stał się podstawą japońskiej młodzieży, co jeszcze bardziej pchnęło kulturę młodzieżową w kierunku bardziej buntowniczych zachowań.
W tym samym czasie gospodarka Japonii rosła, co doprowadziło do pojawienia się mniej znanych i niezależnych marek odzieżowych.
Suma wszystkich tych czynników i zjawisk skłoniła Juna Takahashi do stworzenia Undercover (co oznacza w tłumaczeniu «tajemnica»).
Takahashi dołączył do Bunki w 1988 roku, ale nie miał pojęcia, co chce osiągnąć. Podobno pytał nawet znacznie starszych od niego nauczycieli, dlaczego studiowali projektowanie. W końcu zdecydował, że będzie się tylko uczyć i nic więcej. W międzyczasie Takahashi pracował jako wokalista i gitarzysta Tokyo Sex Pistols jako hołd dla swojej miłości do klasycznego angielskiego zespołu i ogólnie do punk rocka. Ale wszystko się zmieniło, gdy tylko dostał się na pierwszy występ Comme des Garcons.
Projekt i jakość każdego ubioru oraz atmosfera pokazu zainspirowały Takahashiego do wprowadzenia Undercover ze swoim kolegą z klasy Hinori Ichinoza. Marka początkowo powstała jako seria spersonalizowanych ubrań w stylu vintage z kolcami i naszywkami, ale szybko przekształciła się w awangardową markę streetwearową.
Takahashi od początku wiedział, że chce wyróżnić się spośród bardziej znanych współczesnych modowych artystów, takich jak Rei Kawakubo i Yohji Yamamoto. Kiedy wszystko zostało powiedziane i zrobione, jego zbuntowany punkowy styl przekształcił się w kultową markę, która pomogła promować japońską modę streetwearową.
Tomoaki Nagao aka Nigo
Nigo – Tomoaki Nagao, słynny artysta hip-hopowy. Prawdziwa edukacja Nigo nie pochodziła z Bunki, ale z nocnych klubów w Tokio.
W wieku 16 lat regularnie chodził do sklepu z płytami Cisco, gdzie widział imponującą kolekcję winyli, a także kupił swój pierwszy zestaw gramofonów. Zaczął pracować jako DJ w klubach, a nawet został producentem tokijskiej grupy Teriyaki Boys.
W miarę jak obecność Nigo w nocnym życiu Tokio stawała się coraz bardziej widoczna, odkrył, że jego koneksje i wpływy były w stanie promować nie tylko jego muzykę, ale na przykład markę odzieżową.
Mniej więcej w tym samym czasie Nigo nawiązał również współpracę ze słynnym „ojcem chrzestnym Harajuku”, Hiroshi Fuijiwara „Fragment Design”. Niezwykłe podobieństwo między nimi doprowadziło do jego przezwiska „Nigo”, dosłownie oznaczającego „numer dwa”.
Z pomocą Fuijiwary, Nigo i Takahashi otworzyli mały butik NOWHER w Harajuku, w którym znajdowały się różne marki streetwearowe, sneakersy i ich własne marki. To właśnie sklep odzieżowy NOWHER wniósł duży wkład w rozwój niezależnych japońskich marek odzieżowych.
Konstantin Miro
stylista i projektant mody
prowadzi autorską Pracownię & Showroom
tel. +48 781 313 892
Napisz do mnie: [email protected]
Komentarze
Zgłoś naruszenie/Błąd
Pozytywnie
Neutralnie 
Negatywnie
Lubię to!
Super
Ekscytujący 
Ciekawy
Smieszny
Smutny
Wściekły
Przerażony
Szokujący
Wzruszający
Rozczarowany
Zaskoczony
Prawda
Manipulacja
Fake news
Oryginalne źródło ZOBACZ
Dodaj kanał RSS
Musisz być zalogowanym aby zaproponować nowy kanal RSS